The end

El todo es un ciclo, inicio y fin. Hora de decir un hasta luego. Aunque hay mas cosas por compartir, será en otro blog, en otro tiempo y espacio. Gracias por sus visitas.

Werner Herzog - Nosferatu: Phantom der Nacht

El tema de vampiros es y ha sido un tópico recurrente desde que Bram Stoker publico su novela Dracula. Y en el cine, se cuentan por centenas. Sobra decir que la mayoría de las películas son superficiales y anecdóticas, pero algo alrededor del mito del “maldito” que extiende su condenación a través de una mordida las hace tremendamente atrayentes. Yo tengo varias favoritas sobre vampiros: “Nosferatu: Phantom der Nacht” del alemán Werner Herzog, con soundrtack del grupo Popol Vuh. Basada en una obra maestra del cine mudo del también teutón F. W. Murnau, “Nosferatu, eine Symphonie des Grauens”. Y como una ligera historia ficticia basada en el rodaje de la película Nosferatu recomendaría “Shadow of the Vampire” del director norteamericano E. Elias Merhige. Todas altamente recomendables, sobre todo si te dan arcadas los vampiros adolescentes.

Inspiral Carpets - The Singles

Recrear sonidos y texturas de los sesenta es tal ves una de las formulas mas utilizadas para obtener escuchas. No siempre da éxito, pero adecuarlos a los tiempos que corren y no sonar tan enmohecido es todo un reto. Y creo que uno de los grupos que mejor lo logro fue el grupo de Manchester, Inspiral Carpets. Formado a principios de los ochenta y miembro de la explosión de bandas inglesas como Happy Mondays y The Stone Roses, su sonido psicodélico llamo la atención de la prensa especializada, pero proyectos alternos de sus integrantes han cortado la progresión de la banda. “The Singles” (1995) es la recopilación de su etapa mas productiva y lúdica.

Gwyneth Herbert - All The Ghosts

Cuando te llega una recomendación de alguien con quien tienes gustos musicales afines, difícilmente te puedes quedar desencantado. Así que mi reconocimiento y gratitud a quien me recomendó esta cantautora galesa Gwyneth Herbert. Jazz, Folk, Swing y eso que se nos ha dado a llamar Easy Listening es lo que lleva creando Gwyneth por mas de diez años y con seis discos en su haber, se podría considerar una veterana de la escena musical inglesa, sin el reconocimiento del mainstream. "All the Ghosts" (2009) es una amalgama interesante de estilos y letras intimistas, aderezadas por esa voz que me recordó por instantes a divas como Mitchell o Holiday. Chapeau.

Starflyer 59 - Easy Come Easy Go

Cuando una agrupación se ubica en un espectro ideológico, puede ocurrir que aleje a muchos escuchas. O por lo menos se le escucha con algo de recelo. Me pasó con Starflyer 59 al verlos en el estante de Rock Cristiano. “Somos Cristianos en una banda, no una banda Cristiana” se definía su frontman Jason Martin y al final, mensajes aparte, la banda indie del sur de California es un buen exponente de la corriente melancólica y shoegazing. "Easy Come Easy Go", un acercamiento a sus mejores momentos.

Yousef - Underwater–Solo

Se supone que el tiempo da y quita. A mi me parece que arrebata mas de lo que otorga. Pero es lo que hay. Y así es. Y lo que antes era blanco, se torna negro, o viceversa. Y toda esta invectiva sin sentido me lo ocasiono escuchar Underwater – Solo compilado por Yousef. Un disco que hace dos o tres años era de mi agrado absoluto. Y ahora que lo reescucho con atención, me suena pasado, anacrónico y sobrevalorado por mi. O seré yo el que ha cambiado para mal (o para bien) y lo que antes era divertido, ahora me es patético. Será solo eso, un estado de animo, que al final del día, hasta me es difícil tolerarme.

Sweet Electra - Lying To Be Sweet

A finales del siglo XX, nació en Guadalajara un colectivo de músicos, DJ's y grupos cuya consigna era la de fusionar música electrónica (house, down tempo, drum and bass, etc) con géneros populares de Mexico, como el mambo, jazz, rumba, etc. Bajo el sello Nopal Beat, múltiples proyectos editaron discos para satisfacer la demanda popular a este genero. Solo algunos proyectos han sobrevivido, desarrollando su sonidos y conceptos musicales. Sweet Electra es actualmente un duo (Giovanni Escalera, programaciones y guitarra y Nardiz Cooke en vocales) radicado en Nueva York, con tres discos en su haber y que en sus andaduras han incorporado otros ritmos como Bossa, New Wave, etc. Y el inicio de su aventura es “Lying To Be Sweet” (2003) una de esos discos para prestarle oídos.

Michio Kaku - Physics of the Impossible

Cosas increíbles. Es lo que hemos visto en nuestras vidas. ¡Y las que verán nuestros predecesores!. Solo las leyes de la física nos impone los limites. ¿O no?. Prestado y recomendado por Paco Navarro, “Physics of the Impossible: A Scientific Exploration Into the World of Phasers, Force Fields, Teleportation, and Time Travel”, es un excelente libro de divulgación, sencillo y ameno, escrito por Michio Kaku (científico, divulgador y por supuesto, futurólogo). Teletransportación, viajes en el tiempo, invisibilidad, etc. Todas estas tecnologias imposible actualmente, que en teoría, son posible en el futuro. Kaku divide en tres las clases de imposibilidades, y nos lleva de la mano con ejemplos claros y anecdóticos (generalmente tomado de series de televisión o películas clásicas de Ciencia Ficción, como Star Wars, Back to the Future, Flash Gordon, etc.). Nada es imposible en el futuro. Bueno, tal ves, solo vernos en él.

Sensifeel - Next Vision

Para intentar explicar el por qué elegí el siguiente disco (Next Vision) de un DJ francés que pincha trance progresivo (Sensifeel) recordé la siguiente anécdota que me contó un buen amigo: Sentados en la mesa, comiendo en familia, su hijo pequeño se embelesaba con una hormiga, viendola desde su perspectiva omnipresente. Mientras la madre lo apuraba a comer, mi amigo siguió a su hijo en la contemplación. Pasaron minutos, observando con curiosidad e interés lo que una hormiga hacia. “Ojalá que nunca pierda esa curiosidad de niño”, remato mi amigo. Espero y yo tampoco, la poca que tengo. Aunque cada ves me preocupo mas por sentirme a gusto en mi zona de confort. Esa zona donde escuchar siempre mis canciones favoritas, me impida descubrir mas allá de mis gustos establecidos.

The Dandy Warhols - The Capitol Years 1995-2007

Intentando hacer listas de reproducción después de perderme entre tanto mp3, me encuentro con grupos a lo que solo me queda etiquetarlos como “divertidos”. Pueden tener otras cualidades artísticas, pero para mi solo representa un momento lúdico auditivo. Esta playlist la encabezan The Dandy Warhols. Los oriundos de Portland, Oregon, ubicados dentro del rock alternativo, utilizan formulas ya probadas, ritmos hipnóticos y repetitivos, letras acidas y por lo que sé, conciertos muy divertidos. “The Capitol Years 1995–2007” es un recopilatorio de sus mejores hits. Y divertido.

Kings Of Leon - Live At The O2 London England

Empece odiando a los Kings of Leon. Su look sureño desaliñado, música mas orientada al country, blues de guitarras estridentes y rock básico. Y aun así, el grupo de los hermanos Followill (y su primo) causaron una grata impresión en critica y un sector del publico ávido de novedades. Pronto fueron escogidos como teloneros de grupos de renombre como U2, Pearl Jam, The Strokes, etc. Y disco a disco (llevan cinco) su evolución me ha hecho voltear y apreciar de nuevo sus primeros trabajos. Si, lo admito, me equivoque rotundamente al juzgar sus primeros cd's (muy buenos). Y con este directo “Live At The O2 London England”, quien no los halla escuchado, se darán cuenta de potencial que tiene esta banda (aunque otros opinen que ya paso lo mejor).

ABBA - ABBA Gold

No es de mi gusto. Pop escandinavo, ese que ha dejado huella después de años. Pero ABBA era parte de ella. Uno de los primeros recuerdos que tengo es el de estar escuchando una pegajosa canción, mientras ella cosía en su maquina Singer “Facilita”. De los regalos que entregue, fue ABBA Gold el que mas utilizó (en una lista de perfumes, suéteres, medallas, etc.) y sospecho, disfruto. Hoy que ya no esta físicamente con nosotros, pongo el disco y encontrandome de nuevo con ella, creo que los recuerdos serán mas fuertes que las lagrimas.

Varios - Lounge Couture Vol.3

Resultaría inútil de mi parte tratar de justificar el por que me gusta esta recopilación, a todas luces intrascendente. “Lounge Couture Vol.3”, del sello alemán Comfort Sounds (filial de Sony Music) es uno mas entre tantos discos de ese genero amorfo y sin clasificación llamado Lounge. Música para laborar, charlar o beber, con artistas que van desde Morricone, Tosca, y otros desconocidos que en un disco doble deja transcurrir el tiempo sin ansiedad. Uno mas de los que escucho últimamente para no desvariar en laberintos internos.

Pablo Neruda - Confieso que he vivido

Leí “Confieso que he vivido” hace diez años, lejos de casa. Leer en prosa su vida de poesía alimento mi lúgubre pensamiento de que el sufrir se vive mejor gozandolo. Y el jubilo se disfruta mejor tolerandolo. Después de releerlo, comprendo que esas contradicciones de la vida de un poeta como Pablo Neruda, se tenían que adornar de una manera grandilocuente en su autobiografía. Al fin y al cabo , a los poetas se les perdona todo.

Los Fabulosos Cadillacs - El León

Seguro que este ya lo conocen todos. Y mi única intención es la de rendirle tributo a una de esas bandas que guardo en los buenos y generosos recuerdos. Los Fabulosos Cadillacs, banda argentina formada a mediados de los ochenta, esta dentro de esas bandas fundamentales para entender el movimiento del rock iberoamericano, fusionando ska, reggae, dub, salsa, etc. Después de algunos discos con pobre recepción del publico y peor calidad, editan en el 92 “El León”, considerado por critica, fanáticos y los mismos miembros de LFC como el disco mas importante de su discografía. Seguro que mas de alguno le rendiría tributo también.

Charlie Parker - The Best of Charlie Parker

“Vive rápido, muere joven y deja un bonito cadáver”. Esta frase atribuida supuestamente a James Dean ha sido el epitafio perfecto para grandes músicos del siglo XX. Bueno, tal ves el genio del saxo alto Charlie Parker paso por alto lo de la apariencia del cadáver. Con una carrera precoz, a los quince ya era jazzista profesional, recorre los principales clubs de Chicago, Nueva York y Los Angeles antes de los veinte, adicto a la heroína y el alcohol, ingresa a un psiquiátrico a los veinticinco, alcanza el reconocimiento a los treinta, para morir de ulcera de estomago, neumonía, cirrosis e infarto a los treinta y cinco. El forense, después de hacer la autopsia, puso erróneamente la edad de “Bird” (su alias) como sujeto de entre “cincuenta y sesenta años de edad”. De esa manera se consumió ese cerillo. Rápido y brillante. Leyenda desde antes de morir, se le han dedicado cuentos, novelas, películas y por supuesto, infinidad de piezas. Eslabón imprescindible entre el jazz de minorías al de masas, queda en los anales como uno de los músicos imprescindibles del siglo XX. Aunque no sean amante del jazz. Como muestra: “The Best of Charlie Parker”.

Nortec Collective - Tijuana Sound Machine

Es mi nación crisol de razas, lenguas e ideas. Batida constante entre principios y novedades. En todo se encuentra esta búsqueda. Especialmente en la música. Novedad y tradición. Un ejemplo puede ser Nortec Collective. Originarios de Tijuana, inicia como un colectivo de cuatro músicos/DJ con la idea de fusionar la música norteña de México con la electrónica. Diez años después y adiciones de integrantes, varios disco publicados, libros editados y deserciones (litigios por el nombre incluidos), el proyecto sigue vivo en manos de Pepe Mogt (Fussible) y Ramon Amezcua (Bostich) y de manera individual en algunos de sus (ex)miembros (la división también es identidad nacional). “Tijuana Sound Machine” (2008) el conflicto resuelto entre la polka y el beat.

Darren Emerson - GU 036: Bogotá

Por esas cadenas de curiosidad añadida, descubrí a Darren Emerson. Miembro momentáneo de Underworld (Born Slippy, Trainspotting), el merodeo me llevo a escuchar algunos de sus trabajos como DJ. Moviendose del Progressive Trance al House, su popularidad incremento al ser DJ que rota entre los clubs mas influyentes de Ibiza y Londres, ademas de estar permanente embarcado en giras mundiales. Bajo el popular sello Global Underground ha lanzado tres disco, siendo el mas reciente “GU 036 – Bogotá”.

Martin L Gore - Counterfeit e.p.

Es el genio detrás del grupo. Compositor y letrista de la gran mayoría de éxitos de Depeche Mode. Perfil bajo, aunque de sobra conocido por los fans del synthpop. Martin Lee Gore, es el motor que aun funciona en está veterana banda. Como solista solo ha lanzado dos discos de covers, teniendo baja difusión y ventas en general. “Counterfeit e.p.” (1989) es un material que conserva las características primarias de Depeche, un sonido basado primordialmente en sintetizadores y que aligera la obscuridad inherente de las canciones originales.

Padmasambhava - Bardo Thödol

Es parte de la vida y siempre se encuentra esperandonos, pero no note su presencia hasta hace poco, cuando la atisbe con el rabillo del ojo. No niego que me crea angustia y miedo. Y más si llega a personas cercanas a las que quiero. Así que para entenderla, o intentar comprenderla, a investigar. Con cada cultura, una visión, una idea, un acto de fe. De la vasta bibliografía, "Bardo Thödol". Leído a distancia de mi parte, sabia que ademas de un libro guía para la cultura tibetana, fue la referencia para que Timothy Leary creara el mapa para viajes psicodélicos. Yo sigo en busca del faro. Dudo que lo encuentre con plena seguridad. Siempre esta en mi la cuestión.

Color Of Clouds - Satellite of Love

¿A que suenan las nubes?. No lo se, pero tal ves a Color of Clouds. Novel trío neoyorkino, formado por los ex-Moonraker Dan Chen, Kelly Scarr y Nate Greenberg en vocales, su música es una mezcla de folk, ambient y dream pop. Aunque ya habían sacado un EP, “Satellite of Love” es su debut comercial que origino algunas buenas reseñas dentro de la prensa de la Gran Manzana. Música sin pretensiones, como para tirarse al sofá y dejarse llevar por las nubes de algún cigarrillo.

Ennio Morricone - The Very Best Of

Es difícil que una banda sonora traspase las pantallas a la cabeza del espectador y quede registrado como un tema de referencia popular o inclusive clásico. Pues el italiano Ennio Morricone no lo hizo una sino varias veces en sus mas de cincuenta años de trayectoria. Compañero inseparable de Sergio Leone en su filmografía, de ahí reside la mayoría de éxitos en las películas de spaghetti western. Colaboró con la mayoría de los grandes directores italianos y tal ves el éxito radique en su manera osada de orquestar e integrar instrumentos. 'The Very Best Of” es la inducción rápida a la vasta obra de uno de los compositores mas influyentes en el siglo XX.

Eluvium - When I Live By The Garden And The Sea

La vida es un estado de animo que no solo debes de apreciar sino motivar. Así que para un clima húmedo y lluvioso - el imperante en estos días de verano boreal - la banda sonora que me motiva seria encabezado por Eluvium. Matthew Cooper es su creador, valiendose de sonidos ambientales y experimentales produciendo texturas, capas, flujos de notas que te pierde en la introspección. Seré honesto y creo que a la mayoría de mis amigos y familiares les repele. Para aquellos aventureros, probar con el EP “When I Live By The Garden And The Sea”. Tal ves les guste.

Annie - Don't Stop

Había comentado lo mucho que me gusta el pop nórdico. Sencillo y con dosis de melancolía, tiene ya una larga tradición. Siempre aparece alguna agrupación o cantante que renueva y da un nuevo aire al panorama musical. Annie viene a reafirmar mi hipótesis. Originaria de Noruega, afincada en Berlín, hace un electro y synth pop sencillo, con influencias house, al alternar su faceta de cantante con la de DJ. “Don't Stop”, su segundo placa, iba a ser su entrada al mainstream europeo bajo el sello de Island Record, pero problemas internos con la misma compañía retraso y después cancelo el lanzamiento. Así que ahora bajo el auspicio de su propio sello (y lanzado vía Smalltown Supersound) se relanzó a mediados del 2009. La critica destaco la producción y colaboraciones (Alex Kapranos es la que mas me sorprende), otorgándole en general criticas aceptables. Pop inteligente y creativo, del que disfruto de ves en ves.

Florence + the Machine - Lungs

De esa horneada de chicas malas nacida en Inglaterra con Winehouse y Lilly Allen a la cabeza, Florence Welch (conocida por su nombre artístico como Florence + the Machine) es la que mas me ha gustado, con un sonido que se acerca al soul al pop barroco y al indie, etc. Poseedora de una voz potente y que no pasó desapercibida en sus primeros shows, la critica inglesa le siguió de cerca y su álbum debut "Lungs", alcanzo altas ventas y premios en el Reino Unido. A la espera de su segundo material, y de tour con su banda, veremos si posee una cabeza amueblada para soportar el éxito, o se convierte en la siguiente L’enfant terrible de las islas.

Quino - Toda Mafalda

No soy fan de los comics, pero si recuerdo algunos de mi infancia. En el periódico, a Henry, Archie, Snoopy (Peanuts), etc. En álbumes o librillos, Mafalda. Obviando su carga política (que no entendía por mi ingenuidad) me asombra que con años y años de distancia, aun los hojeo y me divierte y saca sonrisas. Tal ves lo que mas me gusta es el universo adulto, en ojos de un grupo de niños. La niña inquisitiva e idealista, el niño soñador, la niña superficial, el emprendedor con pocos escrúpulos, etc. Solo duro nueve años en circulación (64' 73') hasta que Quino (autor) da por terminada la tira. Traducida en mas de veinte idiomas, con éxitos editoriales en Europa y países de America, se han publicado 10 tomos de las tiras, mas otros tres con material inédito. "Toda Mafalda" reúne los diez tomos, más Mafalda inédita, más de 600 páginas que se lanzó en Argentina y ha sido un éxito editorial para los que disfrutamos de este entrañable personaje.